全国を芸術の香りで染める「2026大韓民国美術祭」が真っ盛りの中、地域ビエンナーレへの関心も次第に高まっている。
15日、文化体育観光部と美術界によると、先月末から光州・釜山・済州のビエンナーレが同時に進行しており、京畿陶磁ビエンナーレも18日の開幕を控えている。9月第1週に計15万人が訪れ、世界の美術界の注目を集めたキアフ・フリーズソウルとは異なり、各地域で開かれるビエンナーレは「多種多様」に焦点を合わせているのが特徴である。
すでに中盤を過ぎている9月の「大韓民国美術祭」を惜しみつつ、今回は地域ビエンナーレを巡ってみた。まず「2026釜山ビエンナーレ」は「不協する合唱」をテーマに、釜山現代美術館、影島のスペース・ワンジ、旧釜山南高等学校で進行中である。共同展示監督であるベルギー国籍のエブリン・サイモンズ、英国・バーレーン国籍のアマル・カラフをはじめ、22カ国46人の作家が参加している。
両監督はインスタレーション、サウンド、パフォーマンス、映像、彫刻など多様なジャンルの作品を通じ、音と身体が人をつなぎ、抵抗と連帯をつくってきた方式を探索した。とくに作品鑑賞にとどまらず、市民が自ら聴き、対話し、身体で参加できる多様なパフォーマンスやワークショップ、座談プログラムなどを行うのが特徴である。
光州ビエンナーレは「君は自分の人生を変えなければならない」をテーマに、光州ビエンナーレ展示館で開かれている。展示はホー・ツーニェン監督とパク・ガヒ、ブライアン・クアン・ウッド、チェ・ギョンファの各キュレーターが共同で企画した。43人（チーム）が参加した展示は、複数の場所に作品を分散させるのではなく、ビエンナーレ展示館の1カ所に集めて集中度を高めた。
分子と身体、個人の記憶から出発した展示は、関係と共同体、都市の風景と歴史、惑星の変化へと視線を移した後、空気と音、呼吸の感覚へとつながる。
済州ビエンナーレは「混じり合い集まりイヤホン：変容の技術」をテーマとする。「混じり合い集まる」は済州の言葉で「混ざり、集まる」という意味であり、「イヤホン」は済州民謡「イヤホン打令」の折り返し句である。展示は「流刑」「石文化」「神話」の三つの流れで、済州が長い時間にわたり外部世界と交流しながら異なる文化を受け入れ変化してきた過程を「変容」という観点から照らす。20カ国69チームの国内外の作家が参加し、済州道立美術館のイ・ジョンフ館長が芸術監督を務めた。済州道立美術館、済州石文化公園の五百将軍ギャラリー、済州アートプラットフォーム、芸術空間イア、ギャラリーレミコンなど5カ所で展開される。
京畿陶磁ビエンナーレは「土がつくる」をテーマに、利川の京畿陶磁美術館、広州の京畿陶磁博物館、驪州の京畿生活陶磁美術館など京畿道各地で開かれる予定である。土と水、火が互いの性質を変えながら新たな物性を生み出す陶磁の過程から出発し、創作の主体を人間から土と自然へと拡張する。
大韓民国美術祭がアートフェアとビエンナーレの事前ブームアップのため6月に販売した特別割引入場券は、最大70%の割引を提供するなど熱い反響を呼んだ。計1万3000人余りが購入し、大部分が事前に完売した。現時点でも済州ビエンナーレは50%の割引価格で購入可能である。釜山と京畿陶磁ビエンナーレは11月1日まで、光州と済州のビエンナーレは11月15日まで、それぞれ続く。